INDUSTRY PROGRAM 20. PRAGUESHORTS

Ani letos nebude na Pragueshorts vedle krátkých filmů chybět ani program pro filmové profesionálky a profesionály. Panel o mezinárodních koprodukcích krátkých filmů nabídne praktický, kreativní i strategický pohled na spolupráci napříč hranicemi. Můžete se těšit i na masterclass filmaře, producenta a pedagoga Andrey Gatopoulose o filmové tvorbě jako osobní i produkční disciplíně.

Vstup na akce je zdarma.

50 Shades of Co-production

Čtvrtek, 26.2.
od 11:00
Goethe Institut

Zveme vás na inspirační panel věnovaný koprodukci krátkého filmu, který nabídne pohled na toto téma z různých perspektiv – praktické, kreativní i strategické. Proč se do koprodukce pouštět a jak na ni? Jaká jsou její úskalí a co může producentovi přinést do další profesní dráhy? Co koprodukce znamená pro režiséra či režisérku a jaké kvality by měl mít projekt vhodný pro mezinárodní spolupráci? A kde vlastně hledat ty správné partnery?

Diskuse propojí zkušenosti producentů, tvůrců i zástupců institucí z různých evropských prostředí a produkčních modelů. Součástí programu bude také případová studie belgického filmu Loynes, uváděného na Pragueshorts v soutěži Labo, kterou představí producent Clyde Gates (Scum Pictures,Belgie) a režisér Dorian Jespers.

Hosté panelu:

Guillaume Dreyfus (Tripod, Francie)
Maks Piłasiewicz (Animoon, Polsko)
Andrea Gatopoulos (Il Varco, Itálie)
Kamila Dohnalová (Truelovers, Česko)
Sari Volanen (YLE, Finsko)

Moderace: kurátorka a expertka na krátký film Jing Haase (Dánsko)

Jazyk: Angličtina
Vstup: Volný
Délka programu: 60 minut, coffee break, 60 minut

Do It Yourself!
Hybridní masterclass Andrey Gatopoulose

Pátek, 27.2.
od 11:00
Kino Světozor – Třetí sál

Andrea začínal jako střihač a kameraman, postupně se však prosadil i jako režisér, producent, distributor a pedagog. Přestože je mu teprve 31 let, patří k nejaktivnějším osobnostem současného evropského filmu. Jeho tvorba vyniká osobitou poetikou, zájmem o virtuální prostory a inovativními nízkorozpočtovými produkčními modely, které zpochybňují tradiční struktury filmového průmyslu.

Andrea Gatopoulos tvoří už nyní filmy tak, jak se pravděpodobně budeme muset naučit v proměnujícícím světě všichni, za pomoci technologí, alternativních způsobů financování i distribuce a sdílení, ať žije koncept DIY.

Někoho takhle inspirativního prostě chcete potkat a nakouknout mu pod pokličku. Zveme všechny, nejen začínající filmaře, na dynamickou a nekonvenční masterclass kombinujicí inspirativní podněty, praktické nástroje a celou řadu kreativní hacků.

Andrea vám představí svůj pohled na tvorbu jako osobní i praktickou disciplínu, propojí úvahy o psychologii autorství s konkrétními technickými postupy a ukáže, jak může tvůrce objevit vlastní identitu a zároveň zvládnout nástroje a strategie potřebné k realizaci projektů.

Co vlastně znamená být autorem? Jak mohou filmaři porozumět svým tvůrčím instinktům a převést je do filmového jazyka? Které současné produkční formáty patří k nejnáročnějším a které jsou naopak překvapivě dostupné? A jak se může DIY přístup stát nikoli kompromisem, ale zkratkou k vyšší kvalitě?

Andrea v další části programu rozebere na příkladech napříč formami (od animace a hrané tvorby přes desktopové dokumenty, machinimu až po AI-generované projekty) co jednotlivé typy filmů vyžadují a jak k nim strategicky přistupovat. Součástí budou i praktická témata produkční praxe: jak najít správného producenta, jak se dostat do workshopů a rezidenčních programů nebo jak pracovat s alternativními modely financování.

Účastníkům doporučujeme navštívit před či po masterclassu filmovou retrospektivu Andrea Gatopoulos: Digital Prophecies, která jej představuje jako režiséra, producenta i pořadatele tvůrčí rezidence.

Jazyk: Angličtina
Vstup: Volný
Délka programu: 90 minut, coffee break, 90 minut

Andrea Gatopoulos

Filmový producent, režisér a distributor, člen European Film Academy a absolvent programů Berlinale Talents, Torino Film Lab a Locarno Spring Academy. Narodil se v roce 1994 v Pescaře a žije v Římě.

V roce 2024 založil vydavatelství a produkční společnost Il Varco, s níž produkoval 28 krátkých a 4 celovečerní filmy a vydal 11 knih. Je také zakladatelem filmové rezidence Nouvelle Bug a distribuční společnosti Gargantua Film. Jeho produkce byly uvedeny na více než 450 festivalech po celém světě.

Jako režisér natočil filmy Materia Celeste (2019) a Polepole (2021). V roce 2020 se zúčastnil programu Werner Herzog Film Accelerator, kde vznikly projekty Letters to Herzog a Flores del precipicio. Byl finalistou Premio Zavattini 2021/2022. Jeho snímek Happy New Year, Jim (2022), natočený celý ve videohrách, byl uveden v sekci Quinzaine des Réalisateurs v Cannes jako první machinima v historii festivalu. V roce 2023 vytvořil na Locarno Spring Academy film Eschaton Ad o apokalyptickém nástupu umělé inteligence a zúčastnil se workshopu Apichatponga Weerasethakula v Mexiku. Jeho celovečerní dokument A Stranger Quest byl uveden na 41. Turin Film Festival.

Jeho krátký film The Eggregores’ Theory zahájil 39. Venice Film Critics’ Week jako první AI-generovaný film v historii festivalu, získal zvláštní Stříbrnou stuhu a nominace na European Film Awards a David di Donatello. V současnosti vyvíjí několik celovečerních projektů, mimo jiné historický film The Hallucinations, oceněný CNC Development Award v rámci Résidence du Festival de Cannes.